ArtFutura

ArtFutura és un festival de Cultura i Creativitat Digital, que té els seus inicis el 1990 i explora els projectes i les idees més rellevants sorgits al panorama internacional dels New Media, la realitat virtual, el Disseny d’Interacció i l’Animació Digital.

Enguany comptem amb sis seccions diferents les quals es podran visionar en loop a l’Intermedi del nostre museu des del dia 10 de gener fins al 26 de febrer. També es poden sol·licitar visites concertades per a escoles i grups específics a: museu@esbaluard.org.

«De la Realitat Virtual a l’Internet 3D» és la temàtica d’aquesta edició. La Realitat Virtual Immersiva va néixer als anys seixanta amb Ivan Sutherland. Posteriorment tornaria a emergir com a protagonista de la computació gràfica i va explotar a inicis dels 90 en la que es considera la primera onada de Realitat Virtual que va arribar al gran públic. Ara som al 2017 i ens trobem immersos en la segona i gran onada de la Realitat Virtual. Amb grans canvis substancials que s’han desenvolupat en les dues dècades i mitja que les separen.

Un element crucial ha estat el ple desenvolupament del telèfon intel·ligent, que integra processador, pantalla, giroscopi i connexió a Internet en un únic dispositiu, i que és considerat un lloc ideal per al ple desenvolupament i comercialització de la Realitat Virtual.
Continguts

Una realitat expandida

Un especial sobre el tema de l’edició. La Realitat Virtual i la Realitat Augmentada són noves i poderoses extensions sensorials. Aquest programa cobreix les novetats en RV i RA més destacades en 3D, videojocs, còmic, música, cinema, publicitat i storytelling.

Presenta les propostes de Tippet Studios, Mediamonks, Arnold Abadie, John Carmack, Sentient Flux, Keiichi Matsuda, “Uncanny Valley”, Clyde DeSouza, Pattie Maes, Xavier Benavides i Judith Amores (MIT Media Lab).

+ http://www.artfutura.org/v3/2016

3D Futura Show

Obres de grans estudis, escoles especialitzades i artistes freelance. Tot té un lloc en aquest gènere que ens sorprèn cada any per la seva originalitat i capacitat tècnica. Inclou animacions d’Studio Smack, James Cunningham, Seccovan, Tomer Eshed, Bose Collins, Camille Chaix, Hugo Jean, Juliette Jourdan i Kevin Roger.

Futura Graphics

Hi destaquen els treballs més brillants en el camp de les noves estètiques: animacions, curts experimentals, videoclips i obres mixtes. Amb peces d’Aardman Studios, Moth, Julius Horsthuis, Stéphane Aubier, Kris Merc i Hannes Knutsson.

PlayGround

És un nou mitjà de comunicació que parla a una nova generació. Cobreix l’actualitat d’una manera creativa i sense complexes. A l’equip de PlayGround els agrada aquest món i…li agrada explicar-lo.

Amb més de 9 milions de seguidors a Facebook, Playground practica un vídeo viu i amb caràcter. Una mena de mini-documental feroçment ràpid i dissenyat per ser consumit a través de l’smartphone i ser viralitzat immediatament.

A ArtFutura ha volgut mostrar els seus vídeos més propers a aquest terreny: art, tecnologia, videojocs, drets a la Xarxa, cultura digital, futur…

Feeding the Web

Una nova entrega d’aquest programa centrat en aquells missatges i obres audiovisuals produïts directament per a la Web. Una nova mena de material, pensat i realitzat exclusivament per ser vist online. Amb treballs de Josan Gonzalez, Moth, Jim Mortleman, Gabriel Garcia, David Sandberg, Jonathan Djob Nkondo i d’altres.

Artworks

Una secció dedicada a la performance, les instal·lacions new media i els entorns interactius a través de la seva difusió en vídeo. Amb treballs de WOW Inc., Théoriz, Sila Sveta Studio, Squidsoup, Stain & Lazyfish, Patrick Shearn i Daniel Canogar.
Horaris:

Del 10 de gener al 26 de febrer de 2017.
En horari i preu habituals del museu.

Més informació: http://www.artfutura.org