04 de novembre de 2020
Es Baluard Museu d’Art Contemporani de Palma i la Conselleria de Presidència, Cultura i Igualtat del Govern de les Illes Balears organitzen «I-CorDes. Institut de Corpologies Deslocalitzades», un projecte pioner i innovador al territori balear que respon una sèrie de necessitats i demandes del sector de les arts escèniques i disciplines com la dansa contemporània o la performance. De manera anual i al llarg d’una jornada intensiva, presentarà diferents formats de propostes escèniques, teòriques i sonores.
L’objectiu d’aquest projecte és dur a terme una reflexió sobre la relació entre el cos, el text i el so. En aquest sentit, el motor de recerca es centra en aquells treballs relacionats amb les arts escèniques (dansa, performance, veu) que activen el concepte ‘exposició’ a partir de la presència física dels cossos en l’espai.
Així, l’Institut de Corpologies Deslocalitzades pretén retornar els cossos al centre, reafirmar la seva naturalesa en l’espai, en l’entorn. Pensar en com la nostra societat censura el cos i el moviment. Quan el cos deixa de ser políticament correcte? El projecte té un caràcter experimental i fuig de la idea d’espectacle tancat. Des d’I-CorDes el Museu persegueix i reivindica pensament i experiència, provocant i convidant als nostres cossos a una deslocalització, única via de sortida per fugir d’estereotips i codis socials.
El cicle tindrà quatre sessions, coincidint cada una d’elles amb el canvi d’estació. Cada sessió, pensada de forma intensiva i inclusiva, s’extendrà al llarg d’una jornada. Comptarà amb una part teòrica, una pràctica i una sonora, conduïdes per reconeguts professionals dels àmbits de les arts escèniques i la recerca com Óscar Cornago, Catalina Carrasco, Kiko Barrenengoa, Aimar Pérez Galí, Reinaldo Ribeiro i Carles Congost (The Congosound), qui ens introduiran en les diferents propostes d’aquesta tardor i hivern.
La primera sessió porta per títol “Moviments fronterers” i tindrà lloc el proper 14 de novembre a l’Ajub d’Es Baluard Museu i comptarà, a partir de les 11.00 hores amb la sessió teòrica a càrrec d’Óscar Cornago «Les sustitutes: ejercicios teórico-prácticos sobre la condición fantasmal de los cuerpos», la sessió pràctica «Moviments fronterers» de Catalina Carrasco i la sessió sonora amb Kiko Barrenengoa fins les 21.00 h. Aquesta activitat és de pagament (5€), amb places limitades i inscripció prèvia a través de la web del Museu.
Segons la Directora d’Es Baluard Museu, Imma Prieto, amb aquest programa “volem reflexionar en com es relaciona allò verbal amb l’acció corporal i si, potser, el so pot esdevenir enllaç, acompanyament o, potser, bloqueig. Des d’I-CorDes proposem pensar i moure’ns plegats. Busquem un espai d’experimentació i reflexió, no una definició. Com tornar al cos si mai hem marxat? O com iniciar un moviment des del cos per tornar a ell? Volem deixar que les coses passin, sense codis pre-establerts”.
“El nostre desig és reivindicar totes les corporalitats que desafien coreografies deslocalitzades, invisibles. Convidem a deixar-nos sentir i a prendre consciència d’allò que sempre ens acompanya, d’allò que ens fa ser. Assenyalar la vulnerabilitat com a fortalesa: incertesa, por, riure… Nosaltres també hem dubtat. És el moment d’erigir-nos amb una reivindicació corporal en un moment en el què els cossos han estat relegats a la reclusió i al no contacte? Per això, I-CorDes no és només un acrònim, també fa al·lusió a l’etimologia de la paraula cor i record (cordis: tornar a passar pel cor). Cal recordar quan erem lliures i el frec esdevenia coneixement. Cal deixar que els cossos bateguin”, afegeix.
Per la seva part, la Delegada de la Presidència per a la Cultura, Catalina Solivellas, ha declarat en roda de premsa que “creiem que era necessari un espai de reflexió dedicat a la recerca i el pensament en la línia de les accions dels grans museus i en un temps, com l’actual, que es presta especialment a aquest propòsit”.
Amb aquest programa, Es Baluard Museu defensa la necessitat de recuperar el vincle amb el cos, no només des de la crisi provocada per la pandèmia de la COVID-19, si no també respecte de les tendències que s’han anat generant en els darrers temps i que han augmentat, per una banda, la sensació aïllament i, per l’altra, el grau d’individualisme.
La transversalitat de disciplines i mitjans és un dels eixos principals del desenvolupament del Museu, com també la reivindicació de llenguatges artístics com la dansa, la performance, la música o l’Spoken Word. Moltes d’aquestes manifestacions queden fora d’investigacions teòriques i historiogràfiques per la seva naturaleza efímera. Per aquest motiu, des d’Es Baluard Museu volem recolzar al sector i introduir en l’àmbit de les Illes Balears una línea d’estudis que acosti aquestes reflexions als diferents públics.
INFORMACIÓ PRÀCTICA
Moviments fronterers
- Dia: 14 de novembre de 2020
- Hora: 11:00h a 21:00h
- Espai: Aljub
- Activitat de pagament amb inscripció prèvia i places limitades. Es Baluard Museu assegura totes les mesures preventives vigents.
La sessió comptarà amb una part teòrica i una pràctica, a més d’una sonora, conduïdes respectivament per Óscar Cornago, Catalina Carrasco i Kiko Barrenengoa.
Programa
- 11:00h-14:00h «Les sustitutes: ejercicios teórico-prácticos sobre la condición fantasmal de los cuerpos». Sessió teòrica a càrrec d’Óscar Cornago.
La revisió crítica del relat de la modernitat ens obliga a replantejar el punt de partida formulat per Goethe en el Faust al començament del Romanticisme: “Al principi va ser l’acció”. La paraula semblava quedar destronada en benefici de l’acció com a motor de la història i celebració de la dimensió sensorial i física de la subjectivitat. El balanç que podem fer dos segles més tard d’aquesta professió de fe és bastant incert.
Funcionaris, turistes i refugiats es revelen com els tres grans models de comunitats fantasmals o anti-comunitats per seguir pensant la nostra condició pública i sentits de pertinença. A partir d’aquí i amb ajuda d’un mapa d’idees al voltant del cos, les absències, la necessitat de fer i els espectres de la cosa pública, aquest taller es presenta com un exercici d’iniciació en les potències dels mitjans i dels cossos.
El següent rés de Sant Giorgio Agamben, extret de la quarta part de l’Homo sacer, dedicada a l’ús dels cossos, il·luminarà el nostre recorregut: Tot ús és primer, ús d’un mateix, per entrar en relació d’ús primer he d’estar afectat de constituir-me jo mateix com allò del que es fa ús. Si la hipòtesi d’un lloc constitutiu entre esclavitud i tècnica és correcta no ens ha de sorprendre que la hipertròfia dels dispositius tecnològics hagi acabat per produir una forma d’esclavitud nova i sense precedents.
Avui el problema ontològic-polític fonamental no és l’obra sinó el des-obrament, no la recerca febril i incessant d’una nova operativitat sinó l’exhibició del buit permanent que la màquina de la cultura occidental guarda en el seu centre.
- 14:00h-16:00h Pausa dinar
- 16:00h-19:30h «Moviments fronterers»
Sessió pràctica a càrrec de Catalina Carrasco.
La sessió constarà de dos blocs:
- El cos orgànic, un contenidor fisiològic ple d’informació. Visualització, contemplació, escolta, ressonància, sonoritat-veu, moviment.
- El cos en comunitat. Relació, exposició, ús, utilitat, espai, compartir-no compartir.
Transcórrer en un espai on el temps s’allibera de la seva limitació, on poden ocórrer esdeveniments sense expectació, on les limitacions ens omplen d’informació i riquesa. Cossos i éssers que deixen d’imposar, d’imposar-se i accepten el sentir, accepten un espai intern i extern que s’obre a l’abisme. La limitació com una frontera, la frontera com un lloc d’espera per sentir i escoltar.
Un lloc de trobada, un lloc de pas cap a un altre espai, temps, estat, pell. Romandre i creuar límits visibles i no visibles. Escoltar, acceptar, exposar, transformar, evolucionar. Abordar cossos dansaires recorrent camins per trobar-se amb si mateix i amb els altres cossos en comunitat. Presència, escolta, alliberament, força i acció.
- 19:30h-21:00h. Sessió sonora a càrrec de Kiko Barrenengoa
La inscripció prèvia a aquesta sessió té un preu de 5€. Les places són limitades per estricte ordre d’arribada.
BIOGRAFIES
Óscar Cornago
És investigador del Centre de Ciències Humanes i Socials del Consell Superior d’Investigacions Científiques de Madrid. Es va doctorar a la Universitat Autònoma de Madrid en Filologia Hispànica amb una tesi sobre les transformacions teatrals en els anys seixanta i setanta, del que es van derivar els llibres Discurso teórico y puesta en escena en los años sesenta. La encrucijada de los realismos (Madrid, CSIC, 2000) y La vanguardia teatral en España (1965-1975): del ritual al juego (Madrid, Visor, 2000).
Va desenvolupar una línia d’investigació al voltant del concepte de teatralitat com a paradigma estètic de la modernitat, també en anàlisi comparada i teoria dels mitjans prenent com a base la perspectiva de la performativitat. Ha publicat Resistir en la era de los medios. Estrategias performativas en literatura, teatro, cine y televisión (Madrid/Frankfurt, Iberoamericana/Vervuert, 2005). Políticas de la palabra, Éticas del cuerpo o Acercamientos a lo real. El seu darrer llibre va ser Ensayos de teoría escénica. Teatralidad, público y democracia (Madrid, Abada, 2015).
Catalina Carrasco
És llicenciada en Dansa Contemporània per la Universitat de Miguel Hernández d’Elx. Treballa com a ballarina, coreògrafa i performer. El punt de partida en la seva pràctica artística és la investigació del moviment, la recerca de l’essencial i la transformació del cos. El 2012 va fundar la companyia Baal amb Gaspar Morey. Carrasco és el motor artístic de Baal des d’on llança una peculiar mirada cap a la dansa, deslligada de convencionalismes per articular un llenguatge propi, sempre buscant com establir nous diàlegs amb el públic i la tecnologia.
Entre les seves creacions es compten Travelling to Nowhere, Crotch, MiraMiró i Ginoide. La primera guanyà el premi CENIT 2014 al millor espectacle d’investigació teatral. A Ginoide, un projecte de dansa-performance analitza l’efecte que la societat neoliberal té sobre els nostres cossos i la representació performativa d’aquests cossos en referència al gènere i a les relacions personals. És una reflexió sobre la identitat digital a les relacions de parella. Baal ha estat seleccionada per al circuit de la Xarxa de Teatres Alternatius i AECID, i ha girat per Espanya, Alemanya, França, Grècia, Hongria, Finlàndia, Suècia, Mèxic, Turquia i Corea.
Kiko Barrenengoa Loma-Osorio
És músic autodidacta, d’influències eclèctiques i amb una inquietud per l’experimentació. Com a compositor ha treballat els darrers anys en bandes sonores per a documentals com El temps i les coses, Toni Catany, Dibuixant Max y per a obres escèniques com Las hermanas Verán, Ginoide, Hexe, a més d’altres projectes de creació i acompanyament com: Exposició permanent taller Joan Miró, Duo de corda Fénix.
El 2018 publica el poemari “Alrededor” i dirigeix el 2020 la performance Test. En els últims anys manté una relació artística recíproca amb Catalina Carrasco i la companyia Baal, ideant i component la part sonora per a espectacles com MiraMiró.
